第8章 奋斗日常（2）(1/2)

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新的一天，并不意味着新的开始，也可能是昨天的延续。/p

早上跟王洛丹到剧组后，两人便分开，各自准备自己今天的戏份。/p

因为戏份比较靠后，于浩便跟着场记许辉到处跑，想学学经验，积少成多。/p

人的某些优点与生俱来，而有些则是后天通过经验或在某种情况下所犯错误获得的，常言道失败是成功之母。/p

于浩也有一个导演梦，对于现在的他来说真的是梦.../p

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演艺圈，演而优则导，写而优则导，唱而优则导……/p

导演，这个在片场掌握着绝对话语权的职业，成了众多明星甚至跨界也要为之奋斗的目标。/p

然而，导演这碗饭哪有那么容易吃！/p

比起科班儿出身的导演，半路转行去做一个有真材实料的导演，难免在技术上，学识上都还有很多东西要去学习，去积累。/p

当然，你要是想做挂名的，凭借自己的人气影响力炒一把的导演，可能相对要简单不少。/p

于浩记得后世圈内一位制片人，在跟记者闲聊时，谈起某票房成功的新导演在片场的表现是这么说的：/p

“影片海报那么漂亮为什么？片场里执行导演、副导演在那儿忙得饭都顾不上吃。/p

导演大人拎着相机闲闲地坐在监视器后，技术上的事儿一概不管，就是把关。”/p

“看到好的场景，跳起来就喊：停！别动！好美！拍张合影！咔咔咔快门儿按完了。副导演接着拍戏。”/p

细数韩涵、郭净明、赵微、崔键等等新导演执导的影片，每一部影片背后都有经验老道的圈内人保驾护航。/p

没有一个转行做导演的是只身闯天下的愣头青。/p

韩涵的影片有博纳老总于咚在后面兜底儿。/p

郭净明的电影监制是曾一手炮制了f4的柴之屏。/p

赵微执导《致我们终将逝去的青春》的监制是在金像、金马等颁奖礼上拿奖到手软的关劲鹏。/p

而帮着歌手崔键《蓝色骨头》做摄影师的，是亚洲第一摄影杜可锋。/p

对于杜可锋在片场的作用，崔健接受采访时坦白地表示：/p

“我为何请他来？实际上老杜是现场导演，能凝聚所有人的能力。”/p

“我觉得我到8o岁可能还是新人。”/p

“我不可能做职业导演，别人叫我崔导，其实我是捣乱的捣。”/p

虽然略带调侃，却道出一个事实。在学识，统筹，抗压，人脉这些地方没有相当的积累，即使做了导演，也只是一张导演的皮。/p

于浩虽然现在一穷二白，但对导演这事还是有底线的。/p

伊能晶曾在次执导的影片《我是女王》布会上流着眼泪说：“到了片场还不知道怎么分镜头，做导演压力很大。”/p

你说这是不是搞笑！/p

就像开车，车连油都没有，开你麻痹的车。/p

即使做不到人家牛鼻大导演的境界，于浩也不想成为队伍里滥竽充数的那个。/p

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于浩打算第一步先从场记学起。/p

场记听起来很lo，不了解的人以为是片场边缘人物。/p

在小说里都是一秒出境的龙套，台词永远都是：/p

“开始、”，“卡”，这两句，还偶尔会被导演抢戏。/p

但想做一个称职的场记，并不是那么简单。/p

场记需和片场所有的人打交道。要善于很策略但很权威地与艺术家和技术人员交谈，以保证拍片的连续性和工作的节奏。/p

要有不错的文化素养，写，心算能力，比如：/p

练习一：4分24秒是多少秒？/p

练习二：52秒走了多少尺胶片？/p

场记从事的是一项细致的工作。要求有条理和准确，要对剪辑内行。/p

这一环节，比在其它任何环节都能够使场记“一出戏一出戏”的判断，影片衔接的好与坏。/p

哪些地方可以通过，哪些地方根本不行。/p

所以说没有哪个职业是简单的，外行看的永远都是热闹。/p

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快到自己戏份时，于浩站在拍摄外围看着场内的表演。/p

这场戏安排了剧中米莱现6涛和夏琳在房间中的戏。打电话夏琳的手机在自己男友的房间内响起。/p

这一瞬间的戏份，完全是对咚大伟，马伊琍，王洛丹三个人的考验。/p

其实这对咚大伟来说并不算什么事。咚大伟的演技基本上属于那种是出名即巅峰的状态，十年如一日，只要题材不变化，基本保持不变。/p

于浩用眼神鼓励了站在场内的王洛丹。/p

王洛丹笑着对于浩挥了下小拳头。/p

王洛丹崭露头角，真正成名也是从《奋斗》这部剧开始的。/p

《奋斗》这部戏在播出后能够火爆全国，剧情故事占了很大比重，即有一定深度，也不乏笑点。/p

将当时年轻人的想法，融汇在一起，展现他们的生活，展现8o后的一代年轻人是如何从理想到现实的过程.../p

这部戏的男主角6涛，是让所有男人都羡慕的个体，向南则是当时年轻人自身情况的代表。。/p

用现在的话说，就是一部展现：一个高富帅与一个逗比穷屌丝，作为好朋友，他们周围的生活日常。/p

剧中6涛有一个宽松的成长环境，虽是再婚家庭但幸福美满。/p

6涛在成长过程中那点对家庭的怨气，让他拥有了更为自主的生活，可以选