【见证世博】奔放弗拉门戈舞(1/2)

2010年5月13日晚西班牙国家芭蕾舞团登陆上海世博会世博中心的舞台，为观博游客带来一台浓烈的西班牙民族风情的弗拉门戈舞。西班牙国家芭蕾舞团的奔放演出，激情点燃了全场观众。直至演出结束后的演员谢幕，观众的掌声仍然不绝于耳。

当晚，西班牙国家芭蕾舞团的成弗拉门戈舞蹈晚会，向人们呈现了西班牙的国粹文化，让观众们细细地品味了舞蹈中所展现的西班牙文化精髓。

这次演出，分为两个部分：

《双人舞》——由弗拉门戈舞界两颗耀眼的明星卡洛斯·罗德里格斯和安荷·罗哈斯表演；

《神话》——由舞蹈团团长，被人们称为“大师”的何塞·安东尼奥编导。

第一个：《双人舞》。

自2007年首演以来，《双人舞》已经在众多国家巡回演出，并获得世界各国观众、评论家的好评。何塞·安东尼奥希望，这个保留剧目，能够通过西班牙年轻一代舞蹈演员的演绎，来诠释西班牙弗拉门戈舞的精华。这个舞剧主要表现的，是“色彩”。创作者想通过颜色的融合，展现人与人之间的融洽。《双人舞》，曾经在2007年中西文化年在北京上演过。

创新，培养青年人才，是弗拉门戈舞获得新生的重要途径。安东尼奥反复向来访的记者推荐这几位年轻主演：“主演《双人舞》的卡洛斯和安荷，舞蹈充满了青春活力和生命动感。安荷还要在《神话》中扮演已故弗拉门戈舞巨星阿玛雅，她穿着长达4米的长裙起舞，浑身散发的力量将使观众感到震撼。”

第二个《神话》。

《神话》是首次在中国上演。它由舞蹈团团长，西班牙“大师”何塞·安东尼奥亲自编导，用以表达他对弗拉门戈舞巨星卡门·阿玛雅的怀念。

卡门·阿玛雅，被称为“吉卜赛女皇”。这场舞剧，是描绘了她的一生。她在巴塞罗那郊外的一个平民区里出生，4岁就开始学习跳舞，并成为20世纪三四十年代美国舞台上的优雅明星。虽然英年早逝，但是她主演的电影《罗密欧与朱丽叶》和《塔拉多斯》，却长久地留在人们的记忆里。

在这次的演出中，两位不同的女演员，分别演饰生活中的卡门和舞台上的卡门两个角色。其中一位舞者，还穿上了有“弗拉门戈舞史上最长裙摆”之称的舞裙——裙摆长达4米，来展现弗拉门戈舞蹈的精髓。

演出中，当“神话”中的女演员，舞动起4米长裙的时候，台下的观众感受到了一种震撼的美感，那就是弗拉门戈舞蹈的力量、妖艳与热情。对此，何塞·安东尼奥曾介绍说，演员身穿一条4米长的弗拉门戈舞长裙，演绎卡门·阿玛雅在舞台上表演的一幕。他说，舞动起一条这么长的裙子，需要很大的力量。他要用这个细节，来展示卡门·阿玛雅这个“弱女子”的巨大力量。同时，也要传递出弗拉门戈舞，带给观众的力量、热情和感动。

西班牙国家芭蕾舞团，每年都要巡演世界各地，包括2007年来到上海。“我们刚刚结束了在伦敦的演出，观众的情绪与演员们在舞台上的表演一样热烈。”安东尼奥说。

2008年，他们在墨西哥一座6000个观众席的剧场演出，由于反响强烈，居然连演了11场。他们已不是第一次应邀在世博会上演出。1992年塞尔维亚世博会、2000年汉诺威世博会，都留下了他们旋转的舞步，“但是，我们将成为在上海世博会演出的唯一一支弗拉门戈舞蹈团。”

斗牛与弗拉门戈舞，是西班牙的两大国粹，来上海世博会献演最有代表性的艺术，是他们的心愿。

弗拉门戈舞，诞生于西班牙南部的安达卢西亚地区，19世纪起开始流行在酒吧、咖啡馆。吉他和打击乐器的简易组合，奏响热情的音乐，舞者击指扭身，感染着每一位观众。随着喜欢的人增多，弗拉门戈的舞蹈技艺，也越来越复杂多变，成为一种走向极致的艺术。舞者必须从幼年学习，历尽艰辛，才能练得一身舞艺。从平民阶层中诞生的这种舞蹈，一度因过于追求高、精、尖，逐渐脱离自己的观众群体而沉寂。流行文化的冲击，更使“粉丝”越来越少。

经艺术家们呼吁，政府出手支持，西班牙国家芭蕾舞团，也于1978年宣告成立，所有经费由国家资助，使艺术家们能潜心开拓弗拉门戈舞的新空间。

团长何塞·安东尼奥在接受记者采访时说，正是由于西班牙舞蹈家的不断创新，使得弗拉门戈舞蹈这种民族舞蹈，逐渐走向全世界。

何塞·安东尼奥说，尽管《双人舞》和《神话》，已经在世界各国演出长达三年多，但演出时的火爆场面依旧持续。它们之所以能够成为芭蕾舞团的经典剧目，是因为它们不管在情节内容、演员舞蹈、节目编排，还是在服装道具、伴奏音乐等方面，都是精益求精的。他还说，称得上是经典剧目的演出，都应该不受时间、地点限制，可以在任何时间、任何地点表演。

据向有关部门了解到，当晚晚会门票太受欢迎了，在西班牙馆，不到10分钟就被观博游客领取一空。

弗拉门戈舞蹈晚会门票，一共1 多张。西班牙馆有关负责人说，门票用两种方式发放：980张晚会门票，由世博中心通过预约方式发放；另外900张晚会门票，由西班牙馆发放。“除了留给我们的贵宾和客户的票，我们大约有一半的票，是直接向排队参观的游客发放的。先排队